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同人一个记者的工作手记1（第2页）

《霞光》、《豆蔻》和之后的那些口水歌，我听过，但我没有刻在这张碟片上。我不是说，我对杨的歌曲创作有所惋惜，恰恰相反，看到这些歌曲被创作出来，能让我更容易理解，杨对于音乐的看法，以及杨在中国音乐史上所起到的作用，而这对于世界音乐的展，或许也有不容忽视的意义。事实上，仅仅在去年一年，学术界就表了19o篇与杨景行流行歌曲创作有关的论文，其中苏红虎的论文值得重视。我这里不再赘述。

碟片里真正放出的是一叫作“水从指间流过”的歌，它从未被正式行过，我听冉蕾女士说过，这歌曾经录过一个版本，但只有很少的友人有，她保留的那一张，被很好地收藏着。

“听说这歌，是杨景行专门为你创作的。”“是，”冉蕾女士很温和，我很难想象她曾经唱过摇滚类的歌曲，“那是我遇到的第一为我创作的歌曲，我无法用语言告诉你，我心里曾经有的感谢和快活。”

我能明白，即使在今天，那间小小的酒吧里，仍然能听到付飞蓉——中国歌坛的歌后——在这里唱起这歌。每次遇见这种场合的老客人都会黯然神伤，那曾是他们和付飞蓉共同的青春，不知名的年轻歌手第一次登台，喜爱音乐的客人给出真诚的掌声。两部轮唱的歌曲其实不多，即使现在也很少遇到佳作，我不知道之后能不能出现越这歌的轮唱作品，但能够复制这对青春、对爱情、对时间的真挚感情，却是永无可能了。

《绽放》和《宁静》都是一种平静简单的音乐，它们甜蜜，它们单纯，虽然是不同的主题，不同的情感，但我总爱把它们放在一起，尾相连。我之前总以为，这只是我个人的喜好，但有一天，我的编辑忽然老泪纵横，拿着空空的酒杯，向我比划半天，然后打开他的音响。就在那个夜晚，我们编辑部的这些老男人，反反复复听了无数遍《绽放》和《宁静》。

“去他的狗屁杂志，去他的截稿，我要踢boss的屁股，告诉他：这他妈的才是青春，才是狗a娘养的爱情！”

抱歉，我必须原声照录，因为有些事情无法删改，每一个字都是它的整体，而整体是无法删节的。

我得喝杯不加糖的苦咖啡，提提神，我知道下面的曲子，需要人去投入。我真不想承认，每次听到它，总会让人无法自己。一曲子的成功有很多种，但最简单的评价，可能就是：我哭了。

对，你听到的没错，我，一个经历了那么多是是非非风风雨雨，浑身上下都是铁板厚的伤疤，这样的老男人，竟然还会哭？可笑！虽然没有泪，但我知道，那不过是我多年来锻炼出来的掩饰，事实上，我就是在流泪。所以，我要休息一下，喝杯咖啡，然后使劲地拉伸胳膊，深呼吸几下，然后再去慢慢按下那个播放键。

分析《就是我们》的文章多的不知有多少，每种乐器，每个演奏者，每个段落，每个音符，我很怀疑接下去还能研究什么，演奏者的白裙子？

所以，如果你也和我一样厌烦那些喋喋不休的评论和导读，那就把它们扔到一边吧，如果你家楼下还有个正好大小的垃圾桶，你还可以推开窗子，喊一声“不要打到”，然后就让这些专家、非专家跟着他们的长评，一起插上力气的翅膀吧。

“去听。”

我现在越来越喜欢这句话了。

对于它的评价，需要你自己动用你自己的全部感官：眼睛，睁大；耳朵，竖起；嘴巴，闭紧；心脏，跟随……

你听到了什么，那就是什么。如果没有听到，那么再次继续。

我不是说听音乐很容易，事实上，我上了十年的音乐课，又跑音乐这条线的新闻，已经二十多年了，我听到的最诚实一句话，就是：听音乐不容易，如果是古典音乐，那更难。

所有告诉你很简单的老师，都只有两个目的：让你放轻松，让你放轻松。

对，音乐是在时间中流动延续的艺术，它不像绘画，你可以一目了然，即使看不清所有细节，却可以先有一个大致的把握。古典音乐从不会如此，它需要你调动起所有的注意力，保持最少半小时的投入，也可能更多。你面对的很可能不是被文学所翻译的音乐，它们有标题，也可能没有标题，但你都要持续去听。这才是音乐，才是你欣赏音乐的真实状态。

《就是我们》也是这样。它涉及到的乐器种类众多，事实上这是杨为真实存在的乐队写的乐曲。这支乐队叫作“3o6”，一共11件乐器，笛子、古筝、胡琴、扬琴、琵琶、笛子、双排键、架子鼓、二胡、电吉他和三弦，而这支乐队当时共有12人，现在都已成为大家熟悉的音乐演奏者，但当时她们还默默无闻，只在浦海音乐学院里拥有一定名气，但当时就有人怀疑她们的专业能力是不是与这名气相符。我采访过的那些学生，都表示当时最关注的还是女孩子的魅力。这里面还有两个女孩子的前男友，虽然只有一人接受了我们的采访，但也要求隐去真实名字。他对我说，当时他和其他男生一样，虽然也因为一“魂斗罗”改编曲熟悉并喜爱上了“3o6”，但他也觉得这种喜爱，更多与青春相关。

“你的意思是，一种男性对女性的喜欢。”

他有些不好意思，并在此叮嘱我不要写出他的名字。

而按照我对当时学生就业形势和对“3o6”12个女孩子的就业方向调查来看，我不怀疑，如果没有这《就是我们》，她们将会和其他学生社团一样，只是学校里一个将会被遗忘的传说。我年轻时也有过一个小小的乐队，还参加过合唱队和南美音乐爱好者组织，但它们的结局无一例外，除了极个别人还会和音乐沾边，比如我这个音乐杂志记者，其他都选择了更为成功的方向。

“我想，不管做怎样的假设，我仍会喜爱笛子。”柴丽甜对此表示不同看法。当然，她有这样的底气，作为中国最有名也最被认可的笛子演奏家，她不仅作为“3o6”团队成员为人所知。在浦海音乐学院，已经开设了以她名字命名的工作室，成为中国笛子教育的重要基地。

“但我认为，杨景行的意义，再怎么往高估计，也不会有误的。”她的补充证明了很多人的看法。但她还补充：“这不仅仅是音乐作品方面。”

杨在旁边对此表示一本正经的微笑。

我敏锐地察觉到他的情绪，似乎是一种回忆，又似乎是一种期望。也许这件作品和这个乐队，都对他有极为特殊的意义吧。

既然他对此也保持沉默，我们也只能在音乐中找寻最真实的答案。

播放键被按下。

音乐响起，是那个呈示部，无论听多少次，我都会和第一次一样，很快沉浸其中。

（太强大了，莎莎）